Probijanje u modnu fotografiju

Modna fotografija je živahna industrija puna energije, ali se često smatra ekskluzivnom i industrijom u koju je teško prodreti. Ovde, dva mlada fotografa govore o svojim putovanjima, kreativnim procesima i promenljivom pejzažu modne fotografije.

Nina Cimolong živi i radi u Kejptaunu, u Južnoafričkoj Republici. Njena ljubav prema fotografiji izrasla je iz strasti za fotografisanjem afričkih žena, crpeći inspiraciju iz prirode i otvorenog prostora. Ijan Hipolit, sa sedištem u Londonu, u Engleskoj, započeo je svoju kreativnu karijeru interesovanjem za film i ubrzo shvatio da su ga estetika i kinematografija zaista očarale. Njegov prelazak u modnu fotografiju bio je vođen uverenjem koje deli sa Ninom: pripovedanje je u njenoj srži.

„Moda je generalno prilično moćan alat za pripovedanje“, objašnjava Ijan. Nina se slaže, dodajući: „Kod modne fotografije, to je dublja priča jer uključuje odevnu kombinaciju, pokret modela, pozu, lokaciju, osvetljenje – sve.“

Za Ijana, uticaj videa ostaje. On teži da uključi svetlost i pokret, oživljavajući svoje slike. To se može manifestovati kao „pokret kose, ili pokret odeće, ili blago zamućivanje svetla da bi se stvorio taj osećaj pokreta i energije.“

Njegov cilj je da stvori fotografije koje „izgledaju kao da ste zabeležili nešto u pokretu“ i stoga vas uvlače u širu priču.

Nina i Ijan imaju još nešto zajedničko: oboje crpe inspiraciju iz grada u kojem žive.

Za Ijana, raznolikost Londona je kreativno gorivo. Od starih zgrada od cigle do elegantnih staklenih nebodera, mešavina kulturne istorije i modernosti grada pruža beskrajne pozadine za njegova snimanja. Ova raznolikost je takođe zabeležena na njegovim slikama. Na jednom nedavnom snimanju, model je nosio krojeno odelo dizajnerskog brenda upareno sa dugim crvenim duragom, pripijenim platnenim prekrivačem za glavu.

„Mešate francusku modnu kuću visoke mode sa nečim što se povezuje sa crnačkom kulturom“, komentariše Ijan. „Mislim da je to ono što zaista volim kod Londona – raznolikost.“

Nasuprot tome, Nina pronalazi svoju muzu u zadivljujućoj prirodnoj lepoti Kejptauna. „Možete imati peščane dine, zatim planinski venac, pa plaže koje izgledaju kao da su sa Maldiva. Kejptaun je jednostavno tako impresivan u onome što može da ponudi“, kaže ona.

U industriju modne fotografije istorijski je bilo teško prodreti. Po Ijanovom iskustvu, postoji mnogo „čuvara kapija“. Međutim, društvene mreže pomažu u otvaranju vrata. Platforme kao što su TikTok i Instagram omogućavaju fotografima u usponu da prikažu svoj rad, dele sadržaj iza scene i povežu se sa publikom širom sveta. „To vam omogućava da vidite rad mnogih ljudi čije se fotografije ne objavljuju u časopisima“, kaže Ijan.

Nina kaže da je posebno TikTok podstakao zdravu konkurenciju. „Ako nema konkurencije, isti stari profesionalci stvaraju isti stari dosadni materijal, a ljudi nisu spremni za nadmetanje“, kaže Nina. „To je nov i jedinstven rad od novih ljudi, i to je dobro.“

Ijan i Nina se nadaju da će industrija nastaviti da prihvata različite perspektive i svežu kreativnost. „Nadam se da će narednih pet do deset godina malo više otvoriti industriju“, kaže Ijan.

Onima koji žele da se probiju u modnu fotografiju, Ijan savetuje da budu svoji. „To je ono što vas izdvaja, zato pronađite svoj stil i svoj glas, držite se toga i razvijajte ga.“

To može podrazumevati da budete samostalni i da se snalazite sa ograničenim resursima, barem za početak. Kada je počinjao, otkriva Ijan, eksperimentisao je sa prijateljima u improvizovanim studijima. „Postavili bismo scenu u dnevnoj sobi, sa jednim ili dva jeftina svetla sa eBay-a“, priseća se on. I Nina se zalaže za takvu snalažljivost. Brendovi poput Maison Schiaparelli inspirisali su je svojom upotrebom ludih odevnih kombinacija i ona ne veruje da bi nedostatak pristupa visokoj modi u Južnoafričkoj Republici trebalo da je ograničava. „Ako nemam pristup nečemu, to ne znači da jednostavno ne mogu to da snimim. Zašto ne bih to sama napravila?“, kaže samouvereno.

Istovremeno, kaže Ijan, pobrinite se da naučite kako da radite sa drugima. Na modnom snimanju ćete naći stiliste, šminkere i mnoge druge, tako da je sposobnost saradnje ključna.

Pored toga, Ijan preporučuje, „radite posao za koji želite da vas ljudi angažuju. Ako znate da želite da snimate crno-bele portrete, na primer, onda to i radite, držite se toga i postanite zaista dobri u tome. Potencijalni klijenti će vas prepoznati po onome što jeste i doći će kod vas kada budu želeli vaš stil.“

Ninin savet je sličan: „Izađite i jednostavno to uradite. Pogledajte sliku i zapitajte se: ‘Kako mogu ovo da stvorim sa onim što imam?’ Čak i ako se ljudima ne svidi, jedna osoba će to voleti.“

Modna fotografija je izazovno, ali ispunjujuće polje. Sa pravim alatima, snažnom vizijom i malo sreće, moguće je izboriti se za sopstveni prostor. Za Ijana, Ninu i mnoge druge, cilj je „demokratizovana“ modna industrija, ona u kojoj su fotografi različitih pozadina osnaženi da pričaju svoje priče kroz objektiv.

Pročitajte više:

• Emanuel Ojeleke: kreativno putovanje
• Spisak opreme za modnu fotografiju

Autor: Mabinti Tejlor-Kamara